届柏林国际电影节落下帷幕，在导演、演员、影评人和电影节策展人组成的国际评审团裁决之下，最佳影片大奖由法国、以色列和德国合拍的《同义词》（成为第一位获得柏林电影节金熊奖的以色列导演，这部电影也得到本届场刊的最高分“最亲密的艺术伙伴”，《同义词》是她今年初去世前参与剪辑的最后一部电影。

　　银熊奖评审团大奖由法国导演弗朗索瓦·欧容(François Ozon)夺得，这个集齐三大国际电影节入围却总是空手而归的法国当红导演，终于凭借这部突破性的、颇有试验风格的《感谢上帝》征服了评委。影片聚焦天主教神父性侵儿童事件，且改编自行进中的真实案件，因此有很强的社会关注度。欧容上台领奖时激动地表示，拍这部电影的初衷就是打破沉默、慰藉并且帮助恋童癖的受害者，最后以一句深情的“感谢上帝！”结束发言。

　　银熊奖最佳导演奖由德国女导演安哥拉·夏娜莱克（Angela Schanelec）获得，她作为柏林电影学派的代表人物，以视听语言独特的竞赛片《我当时在家，但是……》获得了不少风格影迷的好评。

　　最佳男女主角大奖都归于王小帅导演作品《地久天长》，这是属于华语电影的奇迹时刻——男主角王景春和女主角咏梅双双擒银熊而归。上一部同时斩获影帝影后的电影还是2015年柏安德鲁·海格的《四十五周年》。

　　青年导演王丽娜的长片处女作《第一次的离别》荣获新生代单元（儿童）最佳影片。另一部来自中国导演相梓的处女作《再见，南屏晚钟》获得了柏林泰迪评审团大奖。

　　巴黎，约夫觉得真是万事开头难啊。他敲开一套房子的门，发现里面没人，就洗了个澡，出来却发现东西被人偷了。这位年轻的以色列人是抱着远大理想来到这里的，他下决心要尽快摒弃自己的国籍。对他来说，以色列的身份就是个毒瘤，必须被切除，而成为法国人就是最简单的解脱。为了抹除自己的出身，约夫首先要做的就是换一种语言，从现在开始，希伯来语他一个字也不会再说，字典于是成为他的随身伴侣。只有必须去以色列使馆这件事让他很闹心，他觉得同胞简直是负担，而归化测试就是个陷阱。他的法国夫妇朋友想了一个相当奇怪的主意来帮助他。

　　影片基于导演的亲身经历，探讨了在新地方扎根所面临的挑战。试图寻找自我，却唤醒了过去的魔障，开启了现实存在的深渊。这部悲喜剧的难题巧妙地隐藏了它本身的秘密。

　　1975年生于以色列的特拉维夫，导演兼编剧，曾在特拉维夫大学学习哲学。从军队退役后，他移居巴黎，后回到以色列耶路撒冷的山姆·斯皮格尔电影电视学校获得文凭。其短片《路》在2005柏林“全景”单元展映，长片处女作《警察》获得2011年洛加诺电影节的评委会特别奖，《教师 》则入围2014戛纳影评人周。2015年的短片《为何》曾在柏林短片电影单元展映。他也是法国艺术和文学骑士勋章的获得者。

　　亚历山大跟妻子和孩子们住在里昂，某天他偶然发现，小时候当童子军时侵犯他的神父，现在还是跟年轻人一起工作。长期压制的记忆被唤醒了，心烦意乱的亚历山大最终还是鼓起勇气采取行动对抗那位神父——他可是受人尊敬的人物。他找到了曾被那位神父侵害的其他受害人：弗朗索瓦和伊曼纽尔。三个男人内心有各自的挣扎，都必须与过去的阴影作斗争，以应对这件事带来的深远影响，而创立自助组织“La Parole Libérée”只是个开始。

　　1967年生于法国巴黎，导演兼编剧，就读于法国高等国家影像与声音职业学院，现在是法国最著名的导演之一，作品曾4次入围柏林电影节竞赛单元，最成功的作品之一喜剧《八美图》的多位演员获得杰出艺术成就银熊奖，2012年他担任柏林电影节国际评委。他与夏洛特·兰普林合作过四次，后者今年获得金熊奖终身成就奖。

　　13岁的菲利普出走一周后，自己回家了，什么都没说，他妈妈阿斯特丽德和老师们都怀疑这跟他失踪的父亲有关。慢慢地，生活又回归正常。阿斯特丽德在柏林的中产阶级生活和文化业中的职业，有很多问题需要她面对，带来了全新的视角，她对艺术的思考也开始发生变化。但在家里，这位单亲母亲觉得越来越难以接受一个事实：她的儿子正在主导自己的生活。随后，菲利普因血液中毒进了医院，阿斯特丽德紧张得不行，焦虑、内疚和挫败感让她精疲力竭。但菲利普和妹妹并没有离开她，这个家庭看起来可能已经瓦解，其实是在重新聚合。

　　1962年生于德国南部，在法兰克福大学学习过表演，后在汉堡的塔利亚剧院和柏林的柏林剧院任职；1990-1995年间，进入柏林的德国电影电视学院学习导演；曾在汉堡美术大学担任剧情电影的教授。《午后》曾在2007柏林论坛展映，其它作品也曾入围戛纳和洛加诺电影节。

　　“我们就是在等着变老”，这一句就可以概括耀军和妻子李云的痛苦生活。他们曾是个快乐的家庭，直到儿子淹死在蓄水池里。于是耀军和李云离开家乡，来到大城市，即便他们在那里谁也不认识，甚至连当地话都不会说。他们收养的儿子刘星也没有给他们带来期望中的安慰，公然抗拒这对“陌生的”父母，某天干脆就消失了，夫妻俩又再次陷入回忆中。最终，他们决定回到让他们失去希望的地方。

　　九十年代中国独立电影的领军人物，在中国电影业甚嚣尘上的商业化背景下，他是少数依然忠于艺术的电影人之一，其导演处女作《冬春的日子》在1994年柏林论坛展映，后被纽约现代艺术博物馆收藏。其作品曾两次入围柏林电影节竞赛单元：《十七岁的单车》获得2001柏林电影节评委会大奖，《左右》获得2008柏林电影节最佳剧本银熊奖，并在2010年被法国文化部授予法国艺术和文学骑士勋章。

　　6个男孩骑着小摩托车在那不勒斯的狭窄街道上飙车，尼可拉、布里阿托、棒棒糖都是天不怕地不怕，竭力像他们的偶像一样去赚钱，穿名牌服装和最新款的运动鞋。这些15岁的少年在城市屋顶上练习步枪射击，贩卖毒品，用手里的武器控制整个社区。他们精明的头领尼克拉很上道，为了让他的团伙能分一杯羹并快速占领上风，他向一个老大发起了挑战。然而，今天当上老大，明天就可能死了。当他的女朋友让他左右为难时，他不得不做出决定。

　　1978年生于意大利的罗马，导演、编剧兼作曲，拍摄剧情片和纪录片。他的影片曾在众多国际电影节上展映，并获得多个奖项，包括意大利电影银丝带奖；他也是71届威尼斯国际电影节上放映的纪录片集锦《九十》的9个导演之一；还曾执导两部电视剧《格莫拉》。

　　1999年11月，67岁的特龙在妻子去世后退休，从奥斯陆来到挪威东部一个小村庄。世纪之末，似乎也是特龙人生的尽头。冬日的某个晚上，他突然认出一个邻居就是他年轻时的熟人：拉尔斯。重逢让他想起1948年的往事，当时特龙和他敬仰的父亲在河边一个小木屋里度过了整个夏天。森林里那个漫长的下午，骑着野马，辛苦地伐木，渐渐融入一系列回忆的画面，那无忧无虑的快乐里隐藏着命运的归宿。

　　1955年生于挪威奥斯陆，在美国波士顿的爱默生学院学习电影，当了25年的导演。1995年，他的剧情片《开氏零度》在圣塞巴斯蒂安电影节获得评委会特别提名奖；2000年的《阿伯丁的最后之旅》获得在吕贝克举办的北欧电影节大奖；第一次入围柏林电影节竞赛单元的是2004年《美丽家园》。他与斯特兰·斯卡斯加德保持着良好的长期合作，后者在《外出偷马》中担任主角。

　　本影：太阳黑子的暗核，日蚀或月蚀期间的暗影中心区。“《本影》描述了自然界发生的常见及罕见现象，这些现象唤起了我们都熟悉的影像，例如阴影或水面倒影。”导演弗洛里安·菲舍尔和约翰内斯·科瑞尔这样解释。影片在形式和美学上完整、精美、连贯，极具张力，异彩纷呈，又有些不可名状，也因此才更有吸引力。这部电影可以被解读为带末日科幻色彩的抽象恐怖片，就像库布里克的黑色电影；也可以被看作是对太空及对其探索的沉思。或者是不是关于外星人造访地球的幻想？我们对月球表面的了解也同样很抽象。将自己置身于影片中，它所触发的情感和联想将带你开启一场深入太空的旅程，一天就游遍宇宙。

　　1981年生于德国图宾根，在波茨坦应用科学大学攻读传媒设计，后在柏林的Ostkreuzschule摄影学校参加了阿诺·费舍尔的大师课程。2011至2016年间，他在哈尔茨应用技术高等专业学院担任艺术组成员；2017年，他在克雷姆斯多瑙河大学完成了绘画科学的硕士课程；2018年他参加了柏林天才课程。

　　1982年生于德国的撒勒，在柏林的布奇应用科学大学学习音像媒体和摄影。2008年开始做自由摄影师、剪辑和音响设计；2018年完成了科隆媒体艺术学院的媒体艺术研究生课程。

　　跟妻子布尔库吵架时，奥雷用伊斯兰语说了“分手”，阿訇告诉他这样做的后果：奥雷必须跟布尔库分居三个月。奥雷把被迫分开的这三个月当成了全新的开始，搬到科隆，在年轻的阿訇比拉的带领下去旧货市场找了份工作，并寻找新的穆斯林社区。很快，奥雷开始宣传自己，尤其受到集会中年轻成员的欢迎，却招致了比拉的嫉妒。当布尔库突然来看丈夫，两人都意识到这次分开对他们来说是件好事，他们依然爱着对方。奥雷向比拉咨询，后者对伊斯兰法律的解释却比奥雷老家阿訇的更为严格，说：他说的“分手”，并不是指分开，而是离婚。

　　1987年生于德国巴德黑尔斯费尔德，在哈根市长大，曾在科隆媒体艺术学院学习电影和文学，是德国学术奖学金基金会成员，现在科隆生活工作。《奥雷》是其长片处女作。

　　最佳剧本：毛里齐奥·布拉奇，克劳迪欧·吉瓦内斯&罗伯特·萨维亚诺 《少年黑手党》

　　摄影机特别奖：阿涅斯·瓦尔达，埃尔曼·舍奇，桑德拉·舒尔伯格，威兰德·斯派克